輿論的反轉餘韻未消，蘇哲的“聲音證明”視頻仍在被反復解析、驚嘆乃至膜拜。33%的修復進度像一顆微弱的火種，在疲憊的聲帶深處提供着聊勝於無的溫煦與支撐。安全屋裏的氣氛卻並未因此輕鬆，反而被林子默那條“同台競技”的短信，繃緊到了極致。
“他想什麼？公開叫板？還是又有什麼陰謀？”方赫煩躁地在房間裏踱步，“你現在這嗓子，經得起什麼‘同台競技’？”
蘇哲靠在椅背上，閉目養神。喉嚨的酸軟感尚未完全消退，每一次吞咽都帶着清晰的疲憊信號。33%的基底加固，或許能支撐常交流和平穩的敘述性演唱，但距離再次挑戰《籠中鳥》級別的爆發，還差得遠。更別提應對林子默那種未知的、融合了詭異技術與精神影響的攻擊性音樂。
系統界面靜靜懸浮在意識深處，【異界模因庫隨機檢索一次】的選項幽藍閃爍，像個充滿誘惑的潘多拉魔盒。蘇哲沒有立刻開啓。他有一種預感，這個檢索機會，必須在最關鍵、最絕望的時刻使用，才能換取一線生機。現在，還不是時候。
然而，林子默並未給他們太多喘息之機。
就在“證明”視頻熱度達到頂峰、各方贊譽（或復雜審視）如水般涌來的第二天，一條爆炸性的消息，如同精準計算過的病毒，瞬間點燃了整個娛樂圈。
國際頂級音樂制作人、格萊美得主馬庫斯·李，在其擁有數千萬粉絲的全球社交媒體賬號上，發布了一條視頻動態。視頻中，他身處一個極具未來感的錄音棚，身旁站着一位面容英俊、氣質卻帶着幾分疏離陰鬱的亞裔青年——正是林子默。
馬庫斯·李面帶笑容，用英語說道：“嘿，朋友們，我很激動地向大家介紹一位來自東方的音樂天才——林子默。他對聲音的理解和創造性，讓我看到了音樂未來的全新可能性。我們正在籌備他的全球首張EP，第一首先行單曲——《虛像回廊》，將在三天後全球同步發行！相信我，這絕對會顛覆你們的聽覺認知！”
視頻裏，林子默只是微微頷首，對着鏡頭露出一個極淡的、卻仿佛能穿透屏幕的、帶着掌控感的微笑。
短短幾分鍾，這條動態被瘋狂轉發、翻譯、解讀。馬庫斯·李的背書，等同於國際主流音樂圈的入場券和品質保證！而“顛覆聽覺認知”這樣的評語，更是吊足了所有人的胃口。
“林子默？！就是那個之前沒什麼名氣的十八線？”
“我的天，馬庫斯·李！他怎麼會和林子默？”
“《虛像回廊》？名字就好詭異……”
“這是要正面杠上蘇哲？蘇哲剛證明自己，這邊就請來國際大咖？”
“感覺來者不善啊……蘇哲剛爬出坑，又要被踩下去了？”
壓力如同實質的海水，從四面八方擠壓過來。不僅僅是輿論場的擠壓，更是來自行業頂端的、資源與聲量上的碾壓。一個馬庫斯·李，其背後代表的制作水準、宣傳渠道和國際影響力，足以讓任何本土歌手感到窒息。
方赫的臉色難看至極：“馬庫斯·李……他怎麼會摻和進來？林子默到底什麼背景？這本不是公平競爭！我們拿什麼跟國際頂級制作碰？”
公平？蘇哲心中冷笑。從他聲帶受損、被指控假唱、再到系統覺醒、林子默的試探與攻擊……哪一步有過公平？這從來就不是一場在既定規則下的遊戲。
他點開《虛像回廊》提前釋出的、僅有十五秒的官方預告片。
音樂響起的瞬間，蘇哲的瞳孔猛地收縮！
那聲音……空靈得不似凡人，旋律線條詭譎多變，在不可能的轉折處流暢滑過，更可怕的是，音波中似乎蘊含着某種極其細微、卻直鑽腦髓的脈沖，讓他剛剛穩定下來的靈魂都產生了細微的共鳴與……不適感！就像精密儀器被注入了雜亂的電流。
這不僅僅是音樂！這是經過高度技術化處理、甚至可能嵌入了某種聲學“病毒”或精神誘導因子的武器！它針對的，恐怕不止是聽衆的耳朵，還有更深層的東西！
林子默的“系統”，或者說他掌握的力量，遠比蘇哲想象的更危險，也更……肆無忌憚。
“他這是……”方赫也聽出了不對勁，臉色發白，“這音樂……讓人很不舒服。”
“他在測試，也在宣戰。”蘇哲在平板上打字，手指穩定，但眼神冰冷，“用最‘高級’的方式，告訴所有人，什麼是‘未來’，什麼是‘降維打擊’。”
三天後，《虛像回廊》正式上線。
毫無意外地，席卷全球各大音樂榜單。專業的樂評將其譽爲“聲音藝術的革命性探索”、“AI時代人聲可能性的極限拓展”。普通聽衆則在最初的新奇與震撼後，陷入了一種詭異的、被旋律和聲音“捕獲”的狀態，單曲循環率極高，但許多人也反饋，聽久了會感到精神疲憊、甚至莫名的煩躁或空虛。
林子默的名字，一夜之間，從查無此人，變成了“國際矚目的聲音實驗藝術家”。他與馬庫斯·李的，被譽爲東西方音樂靈感的巔峰碰撞。
而蘇哲，連同他那首剛剛被證明“真實”的《籠中鳥》，在《虛像回廊》掀起的全球性聲浪面前，迅速被襯托得像是“上一個時代的絕響”，悲壯，但似乎……已經過時了。
巨大的落差，讓原本支持蘇哲的聲音也出現了動搖。
“唉，雖然《籠中鳥》很牛，但跟《虛像回廊》比，感覺……格局小了？”
“技術層面完全被碾壓啊，人家那是國際水準的未來之聲。”
“蘇哲不容易，但現實很殘酷，林子默這波飛升得太快了。”
“心疼蘇哲，剛爬起來，又被按回去了。”
甚至，一些之前保持中立的音樂公司和平台，也開始向林子默那邊釋放意向。娛樂圈，從來最是現實。
安全屋裏，氣氛壓抑得能擰出水來。譚老默默抽着煙袋，煙霧繚繞中，他的眉頭緊鎖。方赫像一頭困獸，卻找不到突破口。
蘇哲獨自坐在裏間，一遍又一遍地聽着《虛像回廊》。不是欣賞，是分析，是感受那聲音裏隱藏的“刺”。每一次聆聽，喉嚨裏那33%的修復基底都傳來細微的抵抗性顫動，仿佛在與某種入侵力量本能對抗。
他的聲帶，承受不住再次的極限爆發去對抗。現有的“異界模因庫”隨機檢索，結果未知，未必能提供即時可用的、足以匹敵《虛像回廊》這種融合了頂尖制作與詭異技術的武器。
難道……就這樣被壓制？被這股來勢洶洶的、“未來”的聲音浪吞沒？
不甘。
但更多的是無力。絕對的、實力與資源層面上的無力感。
他下意識地，在平板上寫下四個字——《虛像回廊》。筆尖停頓，然後，在旁邊，又寫下三個字。
《赤伶》。
前世，那首火遍大江南北、將戲腔與流行結合到極致、講述了亂世戲子愛國情懷、情感與技巧都達到巔峰的戲曲融合經典。它的旋律早已刻入靈魂，它的情感內核——位卑未敢忘憂國，那種極致環境下的堅守與爆發——此刻，竟與他自身的處境產生了某種跨越時空的共鳴。
如果……如果能把《赤伶》帶到這個世界……
這個念頭剛起，仿佛觸動了某個更深層的開關！
嗡——！！！
一股遠比之前“時限修復”或“永久修復”更加古老、更加浩瀚、仿佛來自靈魂源頭的震顫，猛地從意識最深處爆發！
不是系統冰冷的提示音，而是一聲仿佛穿越了無盡時光與輪回的、帶着金石之韻的嘆息！
蘇哲眼前猛地一花！
不是幻覺。他看見……不，是感覺“自己”站在了一個完全陌生的地方。
那是一座古老的、殘破的戲台。紅漆剝落，蛛網橫陳。台下空無一人，只有呼嘯的風穿過敗落的庭院。
而“自己”，穿着素白的水衣，臉上勾着半邊殘妝，半邊素淨。不是鏡子裏的倒影，而是一個獨立的、清晰的“存在”。眉眼間，依稀有着自己前世的輪廓，卻籠罩着一層揮之不去的、屬於舊時代伶人的滄桑與風霜。
那個“自己”——或者說，前世的殘影、執念，或者更難以理解的存在——緩緩抬眸，目光仿佛穿透了時空的阻隔，與此刻的蘇哲，對上了。
沒有言語交流，但一段混雜着畫面、情感與無盡遺憾的信息流，如同決堤洪水，沖入蘇哲的腦海！
烈火！漫天的大火吞噬了戲樓！台下是狂笑的侵略者，台上是……那個穿着戲服、眉眼決絕的“自己”！他（她？）在唱，用盡生命最後的力量在唱！唱的正是……《赤伶》的片段！不，不是完整的《赤伶》，那是更古老、更悲愴的原型，是血與火中淬煉出的絕唱！
戲未終，樓已焚。意難平，魂未散。
那份跨越生死、跨越時代的“不甘”與“未盡之藝”，濃烈到足以灼傷靈魂！
前世戲子殘魂的聲音，直接在蘇哲意識中響起，帶着戲腔特有的韻白腔調，卻又無比清晰：
“君臨絕境，可是爲那‘虛像’所困？可是有……未盡之歌，欲訴無從？”
蘇哲心神劇震，幾乎無法思考。
“我……我需要力量。需要一首歌，能對抗《虛像回廊》，能……”他試圖在意識中回應。
“《赤伶》……”殘魂緩緩吐出兩個字，那素白水衣的身影在殘破戲台上，仿佛與記憶中的烈火重疊，“此曲……承載吾輩血淚，亦藏‘戲比天大’之魂。汝今之軀，可堪承載？”
“聲帶……只修復了33%。”蘇哲感到一陣虛弱。
“33%……”殘魂的“目光”似乎落在了蘇哲的喉嚨處，那目光猶如實質，帶着審視與一絲……悲憫，“基太淺。然汝意甚堅，魂光未滅……或可一試。然此非賜予，乃是‘共演’。”
“共演？”
“吾以殘魂餘韻，暫附汝身，助汝貫通那未竟之腔韻，穩住那將潰之基。然主唱仍爲汝，消耗仍由汝擔。且……”殘魂的聲音帶上了一絲凝重，“此等‘共演’，涉及時空殘響共鳴，或有不可測之反噬。汝可敢？”
蘇哲沒有絲毫猶豫。絕境之中，哪怕是與殘魂共舞，與未知反噬同行，他也必須抓住這唯一的稻草。
“我敢！”
“善。”殘魂的身影在戲台上微微頷首，那素白水衣竟無風自動，仿佛有看不見的水袖在揮舞，“那便……開腔吧。”
下一刻，蘇哲感覺一股冰涼而浩瀚的“意念”，如同潺潺流水，又如同決堤江河，緩緩注入他的身體。沒有實體，卻清晰地作用於他的靈魂感知，作用於他對聲音、對旋律、對那首《赤伶》每一個細節的理解與控制！
更令他震驚的是，喉嚨深處，那33%的修復基底，仿佛被這股“意念”強行穩固、臨時拓寬！一股不屬於他現世記憶的、精純到極致的戲曲發聲本能與共鳴技巧，如同蘇醒的基因密碼，開始與他的意志融合！
他猛地睜開眼！
現實中，他依舊坐在安全屋的椅子上。但方赫和譚老都感覺到了異樣——蘇哲身上，忽然散發出一股難以言喻的氣場。那不再是單純的疲憊或決絕，而是一種……沉澱了時光、混雜着風霜與華彩的、屬於“台上人”的孤絕與凜然。
蘇哲站起身，走到那個簡陋的錄音設備前，拿起了話筒。
他沒有開嗓，沒有預熱，只是閉上了眼，回憶着腦海中那愈發清晰、與前世殘魂共感的《赤伶》全貌。詞、曲、情感、技巧……融爲一體。
然後，他開口。
沒有伴奏，清唱。
“戲一折，水袖起落……”
聲音出來的瞬間，方赫和譚老同時僵住！
那不再是蘇哲之前沙啞中帶着磨損感的嗓音。也不是《籠中鳥》裏那種刻意爲之的、帶着棱角的戲腔。
這是一種……圓融、通透、仿佛經過了千錘百煉、卻又飽含着最真切悲歡的“戲音”！每個字都仿佛浸透了歲月的酒，帶着蒼涼的底色，卻又在轉折處透出不可思議的明亮與堅韌！氣息悠長穩定，共鳴位置精準地遊走於頭腔、鼻腔、腔之間，形成一種立體的、充滿戲劇張力的聲場！
尤其是唱到那句“亂世浮萍忍看烽火燃山河”時，聲音裏那份沉痛與無力感，幾乎要滿溢出來，卻又被一股“位卑未敢忘憂國”的錚錚氣節死死托住！
這不是33%修復進度能支撐的演唱！這甚至超越了蘇哲前世作爲“歌神”時的技巧巔峰！
這……是“共演”！是前世那個焚身於烈火、意難平的戲子殘魂，將畢生修爲與未盡憾恨，借由蘇哲的喉舌，於此世重現！
一曲唱罷。
房間裏鴉雀無聲。只有隱約的、屬於城市背景的白噪音。
蘇哲放下話筒，身體晃了一下，扶住桌沿才站穩。喉嚨裏，那被臨時拓寬和穩固的修復基底，正傳來陣陣空虛的刺痛，仿佛剛才的演唱透支了未來相當一段時間的力量。一股源自靈魂深處的疲憊與寒意，悄然蔓延。那是“共演”帶來的消耗，以及……某種時空錯位感的反噬。
但他抬起頭，眼中那簇幽藍與滄桑混雜的光芒，卻銳利如初。
他看向方赫，用沙啞但清晰的聲音（常規嗓音恢復了）說：“錄下來。用我們所有的渠道發出去。歌名，《赤伶》。”
方赫如夢初醒，手忙腳亂地作設備，臉上寫滿了極致的震撼與激動。譚老怔怔地看着蘇哲，手中的煙袋早已熄滅，良久，才喃喃道：“這不是唱……這是……‘還魂’啊。”
而此刻，在城市的另一端，那間頂級隔音實驗室內。
林子默面前的屏幕上，正顯示着蘇哲安全屋外圍能量監測點的紊亂讀數警報。但他沒有理會，他的全部注意力，都集中在剛剛通過特殊渠道、幾乎是同步竊聽到的、蘇哲清唱的那段《赤伶》片段上。
當那圓融通透、飽含時空滄桑感的戲音響起時，林子默臉上那慣有的、掌控一切的從容微笑，第一次徹底僵住，然後，一點點碎裂。
他猛地站起身，撞翻了手邊的紅酒杯。昂貴的液體潑灑在精密設備上，發出滋滋輕響，他卻渾然不覺。
他的眼神死死盯着音頻分析軟件上，那呈現出極其異常、完全違背現有聲學模型、仿佛與某種“歷史回響”深度糾纏的聲紋圖譜！
“這……不可能！”他的聲音因爲震驚而有些變調，“這種共鳴模式……這種情感投射的‘厚度’……不是現有的‘系統’或‘模因’能達到的！這是……殘響？！時空殘響？！”
他之前斷裂後艱難重鑄的“共鳴鏈”，此刻竟然因爲這股突如其來的、異常“古老”且“沉重”的聲波沖擊，再次傳來不堪重負的嗡鳴！
林子默的臉色瞬間變得極其難看，甚至帶上了一絲……驚懼。
他意識到，自己可能嚴重低估了對手。
蘇哲背後，不只是一個“天籟反擊系統”。
那清唱的戲腔裏，回蕩着的，是比任何尖端技術都更可怕、更不可控的東西——
歷史的魂，與未熄的火。
